日前，中央音乐学院阮专业硕士研究生华卉在综合楼201演奏厅内，成功举办了她的毕业音乐会，为她的硕士阶段的学习画上了一个完满的句号。
音乐会上的六首乐曲，由传统乐曲、风格性乐曲与用现代手法创作的乐曲三种类型，演奏形式以独奏为主。华卉以一曲轻松活泼的《悠远的歌声》让观众一开场便被柔美、动听、韵味十足的新疆舞曲吸引。接下来的《孤芳自赏》来自于作曲家刘星，华卉以其沉稳、纯洁的演奏，准确地诠释了作曲家的思想主旨。作曲家刘星的现代派作品，技术难度颇高，华卉除了《孤芳自赏》外，还选择了《山歌》和《第二中阮协奏曲》(第三乐章)两首乐曲，这也充分体现出她的自信和演奏实力。而通过弹奏中国阮专乐奠基人林吉良先生创作的蒙古族风格的《草原抒怀》，也让我们看到华卉对传统风格乐曲精髓游刃有余的把握：大音程滑音运用娴熟，没有生涩之感，让颗粒性的音符流动出的草原底蕴多了一份特别的味道。
音乐会上华卉使用了经过她与王振先教授一起研制、改革的半无品大阮弹奏传统古曲《梅花三弄》。这把大阮，在形制上借鉴古琴和三弦的形制特点，将大阮上9品改为指板，使大阮的技法得到了丰富，颤、拉、揉、滑的运用更加自如，左手对韵味的塑造大幅提升，同时，由于大阮后15品不变，因此，其高音区的音色和弹拨乐器共通的颗粒性特点也没有损失，在音乐表现力上的张力亦得到强化，同时让阮在传承上的古朴特色和与时俱进的时代特征得到凸显。虽然半无品大阮在此次音乐会上是首次公开亮相，但是演出效果得到了专家的一致好评。华卉也以用情至深的演奏弹出了她心中的《梅花三弄》，不仅让观众为之动容，自己也流下了激动的泪水。那泪水里，有自己在大阮改革中的艰辛付出，有成功演绎时的喜悦，更有即将离开母校和老师的不舍。此外，由于半无品大阮是阮乐发展新的科研成果，因此还需要大量演奏者和新创曲目的跟进，而这也正是华卉在未来专业道路上的努力方向。
华卉的导师徐阳教授，是我国著名的阮演奏家、教育家，在阮器乐的复兴发展、理论研究、艺术实践及专业教学体系方面取得了令人瞩目的成就，华卉便是其最得意的门生之一。在她眼中，来自于江南水乡的华卉，不仅有着南方女子的婉约、含蓄，更有着多方面的能力和音乐潜质：技术全面、基本功扎实、音乐语言细腻、严谨、音乐风格内敛、不张扬、有内涵，具有很好的舞台把控能力。在笔者看来，台上的华卉虽“形单影只”，但扎实娴熟地用阮族乐器演奏出的音乐却丰富多彩；她的音乐单纯、平实，却具有很强的诉说感和叙事性。
华卉4岁学习琵琶，先后师从于俞嘉老师，李光华教授和吴琼副教授。2000年入中央音乐学院附小，2002年考入附中入徐阳教授门下习阮，并先后完成了本科和研究生阶段的正统学习，大学期间又副修柳琴，得到柳琴名师张鑫华老师的指点，因此能够博采众长，读书期间就多次在重要场合中展露才华，并在国际国内各类比赛中斩获金奖、一等奖等奖项，可谓收获满满。
本次毕业音乐会，是华卉10余年专业音乐学习的总结，也是其阮乐生涯的新起点，未来她还有推广半无品大阮、促进阮乐理论和实践共同发展的艰巨任务，她也将带着师友们的期望继续前行，为阮乐艺术的发展，为中国民族音乐的发展做出更大的贡献。
原标题：华卉阮专业硕士毕业音乐会在北京举行(图)
